Entrevista a Asier Urbieta, Sambou Diaby y Jone Laspiur sobre ‘La Isla de los Faisanes’: una película inspirada en hechos reales sobre los límites humanos frente a la migración y las decisiones que cambian vidas
‘La Isla de los Faisanes‘ es una producción cinematográfica que mezcla el thriller con el drama social para contar una historia necesaria, incómoda y profundamente humana. Dirigida por Asier Urbieta y protagonizada por Sambou Diaby y Jone Laspiur, la cinta está inspirada en hechos reales que resuenan constantemente: las travesías migratorias desde África hasta Europa, y los muros invisibles que destruyen sueños en la frontera.
Rodada en escenarios naturales a orillas del río Bidasoa —una frontera física cargada de simbolismo—, la película sigue a Laida y Samu, dos personajes atrapados en una encrucijada moral, mientras sus decisiones chocan con la cruda realidad del contexto migratorio. Con una narrativa cargada de tensión, silencios potentes y actuaciones que hablan desde la entraña, esta obra se posiciona como uno de los relatos más urgentes del cine contemporáneo europeo.
Para saber más sobre ‘La isla de los Faisanes’ hemos tenido la oportunidad de entrevistar con Asier Urbieta, su director, y Sambou Diaby y Jone Laspiur, los protagonistas:
Aquí un resumen de todas las cosas que se cuentan en la entrevista
Una historia urgente que nació del dolor
Todo comenzó con una noticia que estremeció: un joven migrante se quitó la vida al no poder cruzar el río Bidasoa, frontera natural entre España y Francia. Este trágico suceso no fue solo un titular impactante, sino una llamada de atención sobre una crisis silenciosa. Así nació ‘La Isla de los Faisanes’, una película que se sumerge en las vivencias invisibles de quienes dejan todo atrás en busca de dignidad.
El proyecto fue impulsado por una investigación profunda sobre el viaje migratorio desde África hacia Europa. Un trayecto brutal que puede extenderse por años, atravesando desiertos, el Mediterráneo y, finalmente, encontrando un muro invisible en Europa: la frontera, la desilusión, el límite.
Un thriller social que te atrapa y te remueve
Contar esta historia no podía hacerse de cualquier forma. Por eso se eligió el thriller social como lenguaje cinematográfico. Tensión, dilemas morales y un ritmo que no da tregua. El foco está en Laida y Samu, dos personajes que se enfrentan a una decisión crucial que marcará sus vidas para siempre.
Sin caer en juicios fáciles, la película expone las zonas grises de la ética, las contradicciones humanas y los choques entre la empatía y el miedo, todo mientras mantiene al espectador al filo de su asiento.
Personajes con alma: Laida y Samu, dos caras de una misma realidad
Para construir personajes creíbles, el equipo creativo se sumergió en un proceso de introspección profunda. Laida es impulso, es lucha, es justicia. Samu, en cambio, es parálisis, es culpa, es la dura confrontación consigo mismo. Ambos representan formas distintas de enfrentar una misma verdad: cuando la vida pone a prueba nuestros valores, todos somos vulnerables.
Un reto actoral sin palabras
La intensidad de ‘La Isla de los Faisanes’ no está solo en su guion. Está en los silencios, en las miradas, en el lenguaje corporal. Los actores asumieron un desafío emocional enorme: expresar el caos interno de sus personajes sin depender del diálogo. Lo físico se vuelve narrativo, y cada gesto dice más que mil palabras.
Mucho más que cine: Una experiencia que sacude conciencias
Esta película no busca solo entretener. Quiere incomodar, movilizar, invitar a mirar más allá del titular. A través de una narrativa poderosa y visualmente impactante, ‘La Isla de los Faisanes’ interpela al espectador: ¿qué harías tú en su lugar? ¿Hasta dónde llegarías por sobrevivir?
El mensaje es claro: la migración no es un tema ajeno, es una historia humana que debe ser contada, escuchada y comprendida. El cine se convierte aquí en una herramienta de transformación social.